LA ORQUESTA SARAO...
Bueno continuando con lo que ha sido mi carrera profesional en 1994 forme junto con mi hermano lo que fue la orquesta Sarao dedicada a musica salsa que tanto me gusta, claro par poder sobrevivir a veces nos manejabamos como grupo de musica versatil, durante el primer año comenzo sin grandes pretensiones como un sexteto, pero poco a poco fue creciendo conformado inicialmente practicamente con la familia, al poco tiempo ingresaron 2 trompetistas y luego 2 saxofones al final la alineacion era de 11 elementos trabajamos en todos los lugares de baile habidos y por haber desde el salon La Maraka hasta el tugurio mas escabrozo de la ciudad de Mexico las salidas que hicimos a los estados los puedo contar con la mano a Guerrero a Puebla donde por cierto participamos para romper el recor guiness de la fiesta mas grande del mundo en donde habia musica continua durante las 24 horas asi por 7 u 8 dias de todos los estilos la ultima salida a Toluca buenas experiencias pero poca paga y pues nosostros no tocabamos musica muy conocida algunos arreglos a temas clasicos de la salsa algunas canciones mias y pocos covers que iban saliendo, alternamos con Orquesta Canela de Colombia, Willie Gonzalez de Puerto rico con la Orquesta mexicana Contraste asi como con Eddie Santiago, y con todas las orquestas mexicanas entre las que puedo recordar a La constelacion, La nueva Familia, La Critica, La Tipica en sus inicios quien diria que ahora es una de las mas conocidas, La Revelacion etc etc, porque aunque no hay apoyo para este tipo de musica las orquestas mexicanas abundan solo que casi todas se concentran en sacar el hit del momento esto creo es lo que no permite hablar de una salsa al estilo mexicano, pero en verdad espero que eso cambie, el otro problema grave es que no hay unidad entre los musicos mexicanos y eso impide que nos ayudemos unos a otros el que llega arriba no mira a los otros que vienen detras, a eso sumenle que las disqueras no apoyan este tipo de musica aca en Mexico y la competencia que hay entre las mismas orquestas recuerdo que en una ocasion siendo 11 elementos cobrabamos x cantidad y llegaba una con 14 elementos cobrando lo mismo no pues todo eso nos acabo pero el colmo es que me case y nacio mi primera hija y ya fue imposible continuar tuve que moverme a donde ganaba un poco mas y asi cai en el estilo de los musico-vocales primero con los compadres, luego con voces de culhuacan y ahora con voces continentales pero ese es otro blog...

Como Quien Pierde Una Estrella

EL TALENTO DE HUMBERTO PARA LOS QUE NO LO CONOCEN EL ES AUTOR DE ESTA FAMOSA CANCION AQUI LIGADA A LA OTRA MAS CONOCIDA QUE SE LLAMA SIN VERTE AHI SE LOS DEJO.

DESPUES DE UNA AUSENCIA...
Bueno otra vez por aca, con nuevos brios y acelerando un poco el paso, bueno la gente que me conoce sabe que eso no es del todo posible pues siempre tomo las cosas con demasiada calma hasta el grado de desesperar a quien me ve caminar, pero en lo que cabe voy a tratar de avanzar un poco mas rapido, puesto que el tiempo sigue su curso y no hay manera de detenerlo, hoy agradezco por la dicha de seguir vivo y poder aportar un granito de arena al mundo, hay gente que me estima y eso lo agradezco muchisimo, bueno pues sigo en la musica, esto a veces me hace conocer alguna gente importante y otra no tanto, ayer por ejemplo tuve la oportunidad de convivir durante un ratito con Humberto Estrada y me diran y ese fulano quien es, pues es el compositor de temas tan famosos como ^sin verte^, ^como quien pierde una estrella^, ^si he sabido amor^, por solo mencionar las mas importantes, asi mismo tuve la oportunidad de cantarle una de mis canciones que es la que me ha dado mas satisfacciones hasta el momento, en fin sigo caminando, poniendo las metas en algo mas alto, para seguir progresando claro como decia Hector Lavoe, pa tras ni pa coger impulso que va, agradezco hoy a Dios por otro año de vida, yle mando saludos a Rocio Nava y mi compadre Victor Osnaya que se acordaron de mi en este dia seguimos pa lante ok.

EL VUELO DEL QUETZAL...
Antes de terminar mi etapa en el grupo Framboyan realize con Juan Espino entonces timbalero y baterista del grupo mencionado un proyecto en el que el participo como arreglista y productor llamado El Vuelo del Quetzal de musica original de un compositor Guatemalteco que se llama Fredi Morales Armas dedicado al folcklore guatemalteco,un proyecto familiar en muchos aspectos pues Fredi era la pareja de su hermana Margarita Espino quien fungio como productora artistica asi mismo Juan se encargo de interpretar las guitarras y su otra hermana Victoria Espino,maestra e interprete de piano clasico en la Escuela Nacional de Musica de la U.N.A.M. realizo los pianos y sintetizadores,aqui participe con 4 temas cantados a 3 voces junto con fredi y Leonor Orellana cantante tambien guatemalteca radicada en Australia, quizas por mi poca experiencia no termine esta grabacion por lo que mi hermano Jose Luis termino la otra mitad del proyecto 4 temas mas para un total de 8 temas, casi me habia olvidado de este proyecto si no es porque mi hermano esta recopilando sus pasos musicales y consiguio esta grabacion que edito discos pentagrama quizas en el año 92, fue una experiencia muy agradable participar con mi granito de arena y el elogio de Fredi como envidio tu voz me dijo y no se me olvida aqui tambien participo Carlos Andrade fundador del grupo Framboyan como ingeniero de sonido a ellos les debo mi incursion en la musica de manera profesional desde aqui valla un saludo para ellos con mis mejores deseos.

42 Aniversario luctuoso de Javier Solis....
El pasado 19 de abril de este año se llevo a cabo la tradicional reunion de fans de Javier Solis en el panteon Jardin de esta cd. este es mi segundo año que asisto a rendirle tributo a uno de los personajes que mas influencia han causado en mi vida, pero no solo en mi vida pues junto con Jorge Negrete y Pedro Infante, son considerados como una trilogia excepcional e irrepetible en la musica popular de Mexico, mi aficion por Javier comenzo hace tantos años que ya ni recuerdo exactamente cuando fue eso, lo que si recuerdo es que en la casa habia algunos disquitos de esos de 45 rpm. de los que me acuerdo que se escuchaban era la cancion de Espumas y la de Me recordaras habia otro disquito que traia la cancion Y... son las que recuerdo haber escuchado en aquellos dias de mi infancia, mas tarde mi papa compro dos albumes lp. de 3 discos que se hicieron infaltables en muchas casas en donde siempre se ha escuchado al señor de las sombras, como tambien se le conoce, esos discos eran los de Valses, Boleros y Rancheras y el de canciones de Agustin Lara, como a mi mama le gustaba mucho Javier pronto fue creciendo la coleccion, Sombras, Payaso, Canta Javier..., Un año mas sin ti, Vida de bohemio, Con orquesta, Boleros boleros boleros, Romance, Las mañanitas, Sin mañana ni ayer, pero siempre descubria alguna cancion y algun disco que no conocia asi, pero fue hasta que salio la trilogia de la editorial clio y del biografo Manuel coria que pude tener una referncia completa de lo que fue su vida y su discografia que es impresionante si vemos que su carrera artistica apenas llego a nueve años, suficientes para que conquistara a propios y extraños, siempre considere que yo esra un bicho raro pues me gustan todas las canciones y mientras mis amigos escuchaban lo que estaba de moda yo oia a Javier Solis, buscando en la red encontre el blog de Maag que se llama Solismania y del cual puse un enlace por ahi, este blog me llevo al club Javiersolis 2 de yahoo grupos, al cual me integra desde hace casi dos años presisamente tuve que abrir mi blog para publicar un comentario en el blog de Maag,y ahi decubri que no era el unico loco que hay mas gente que aprecia la vida y obra de Javier y para mi sorpresa hay gente mas joven que yo, asi que toda esa gente viejos y jovenes siguen manteniendo vivo el recuerdo de Javier y cada año se hace un homenaje sencillo en su tumba, su ultima voluntad segun cuenta su viuda doña Blanca Estela Saenz a quien tuve el placer de conocer el año pasado, era que en su tumba le llevaran hielo pues el al estar enfermo padecia de una terrible sed, lo cual segun la historia fue la causa principal de su deceso, por eso la gente, el pueblo que no lo olvida le lleva como ofrenda hielo y riegan su tumba con agua y cantan todos sus exitos este año no fue la exepcion y el festival en su honor va creciendo quien lo diria a 42 años su musica y su fama estan vigentes y nosotros sus admiradores siempre encontramos mas y mas cosas que aprenderle a este grande entre los grandes QUE VIVA JAVIER SOLIS SALUDOS Y UN QUEVAAAAAAAA PARA TODO LO MALO...

LOS COMPADRES.....
A la par que inicie en el grupo framboyan tambien surgio de manera natural este grupo musico vocal al que bautizamos asi como los compadres, mi compadre Victor Osnaya junto con mi hermano Jose Luis, habian trabajado este genero de musica primordialmente mexicana, ellos laboraron con un grupo que se llamaba Los Caudillos, al estilo de Los Paladines o quizas mas propiamente al estilo de Los Chinacos de Toño Medina, pues traian un acordeonista este tipo de grupos tuvieron mucho exito en los años 70s y 80s, cuando ellos formaron parte de este grupo fue ya en la etapa final, de echo aquellos señores tenores ya fallecieron, me refiero a Los Caudillos pues Paladines y Chinacos todavia estan vigentes con ambos ya tuve la oportunidad de alternar, pero volviendo al tema principal de este blog, al separarse Los Caudillos, mi compadre y mi hermano fundaron el grupo framboyan y en eso andaban cuando en alguna fiesta de esas familiares que se estilan por aca, coincidimos y como yo tocaba el acordeon se dio de manera natural, asi comenzo casi sin querer queriendo, emulando al principio un poco aquellos Caudillos de hecho decian que eramos Los Caudillitos, pero con el tiempo despues de tanto decirnos oye compadre esto.... oye compadre aquello... se quedo el nombre de Los Compadres y asi laboramos de 1990 a 1996, mi compadre Victor en la guitarra, mi hermano en la vihuela mi compadre Joel Osnaya hermano de Victor en el contrabajo un primo de ellos en la guitarra y yo en el acordeon todos cantando, asi que si no era con Framboyan trabajabamos con Los compadres ahi comenze a hacer repertorio de musica mexicana y latinoamericana no ensayabamos pues casi todo el repertorio salia de manera natural, sin embargo nada dura para siempre y este proyecto tambien se vino abajo al cambiar las necesidades economicas de todos y si un poco los lazos de amistad, basdo en este proyecto surgio otro en mi vida que se llamo Voces de Culhuacan pero ese es otro blog....

FRAMBOYAN II......
De 1990 a 1993 duro este proyecto en el que inicie mi carrera profesional, ya mencione la formacion original pero despues crecio y cambio el formato a grupo versatil y fue asi por las necesidades economicas de los integrantes, inicie tocando el guiro y haciendo pequeños coros pero despues tuve que comprar una guitarra electrica y aprender a tocarla pues quien a tocado una guitarra acustica sabe que la tecnica no es igual,asi que lo que gane en aquel fin de año fue para comprar mi equipo de sonido es decir amplificador y pedales de efectos, pero como las cosas fueron cambiando y el concepto del grupo era versatil, en algunas fiestas nos rolabamos todos de instrumento asi el pianista tocaba la flauta, el trompetista tocaba el piano yo en algunos casos pasaba a tocar conga o bongo segun fuera el caso y en algunas piezas el bajo, esto llamaba la atencion y era muy atractivo para le gente que nos contrataba, cuando ingrese tenian un espectaculo que se llamaba Pintalo de negro, que consistia en interpretar las diferentes influencias de la cultura negra, asi se interpretaba son cubano, cumbias, merengues tradicionales, tangos, danzones, mambos , jazz etc, y se hacia una breve explicacion de la influencia de la cultura negra en todos estos ritmos de nuestra cultura latinoamericana, por esta misma situacion el grupo se volvio versatil casi sin darnos cuenta, para sobrevivir tocabamos en fiestas particulares pero una cosa llevo a otra el trabajar se volvio mas importante que el proyecto en si, por un lado y por otro el gusto de algunos de nosotros se cargo hacia la musica guapachosa por lo que casi al final el grupo se habia convertido en versatil-tropical lo cual hizo que Carlos Andrade director y fundador del grupo decidiera salirse y con esto fue cuestion de tiempo para que se acabara el concepto pues el director y la cabeza de grupo es fundamental para todo grupo hicimos algunas fechas mas y eso se acabo cada quien busco en donde ponerse, Carlos continuo con el proyecto Framboyan un tiempo mas cambiandole el giro a musica para niños, junto con sus hermanos, lanzaron una produccion independiente con este concepto con un exito moderado, alla por el 2000 en un festival que se hizo en Tlalpan, festival cultural que se a vuelto muy importante nos invitaron a participar,parecia el gran reencuentro ensayamos como en los viejos tiempos casi estuvimos todos los originales salvo los que no podian por sus diversos proyectos, en esa ocasion ibamos a alternar con Eugenia Leon, a la cual tuve asi de cerca y me impuso su presencia y su profesionalismo, pero, por cuestiones de organizacion nos quedamos con las ganas de participar lo cual fue horrible si bien nos pagaron el evento lo que queriamos era sonar pero ya no sucedio y ahi quedo lo que pudo ser la ultima presentacion de este grupo en el que inicie mi humilde carrera profesional, llegamos a alternar con Melon y su orquesta gran sonero mexicano aun activo, con las estrellas de Jorrin que aca se desihicieron en diferentes grupos cubanos, y algunos grupos ya desaparecidos del ambiente como fueron Rumbanda, El salario minimo y son cobata, este ultimo dirigido por Pablo Hidalgo gran flautista que actualmente ha tenido gran exito interpretando jazz y latin jazz. Despues de esto fundamos mi hermano y yo la Orquesta Sarao pero ese es otro blog ok.

GRUPO FRAMBOYAN.......
Hola sigo relatando lo que han sido mis pasos musicales para continuar con este tema en 1990 inicie mi carrera profesional con este grupo Framboyan que se autodenominaba de musica afroamericana, mi hermano tocaba el bajo y otros instrumentos era un cuarteto cuando yo los conoci, el concepto era muy interesante pero aca en Mexico la cultura no da para comer salvo casos muy excepcionales, yo venia de trabajar de todo fui, aprendiz de herrero, obrero y hasta saque fotocopias en un almacen para el Departamento del Distrito Federal, pero en todos estos trabajos no percibi un salario que digamos muy bueno, entonces me invita mi hermano y le digo que yo no estaba preparado pues ni siquiera sabia que instrumento tocar, pues aunque tenia los conocimientos basicos de algunos instrumentos, no tenia el nivel que estos musicos tenian, como sea y la verdad que tambien afortunadamente entre en este grupo, inicie tocando el guiro y haciendo pequeños coros y laborabamos en las peñas que por aca son lugares para trovadores y comicos, trabaje en peña el meson de la guitarra y peña gallos que son como de la misma empresa, ahi alternamos con Inka Taki grupo de folckolre andino comandado por el maestro Cesar Espada musico y compositor Uruguayo radicado desde hace mucho tiempo en Mexico y con algunos comicos de los que recuerdo estan por ejemplo Rual Rogers gran interprete de Salvador Chava Flores toda una figura de la cancion urbana mexicana, Edmundo Miller gran descendiente de una generacion de ventrilocuos entre otros; el grupo estaba formado cuando yo ingrese, por Carlos Andrade director y piano ademas de arreglista del grupo que actualmente es uno de los compositores de musica clasica que a contribuido a refrescar el panorama musical en este rubro con sus composiciones; Jose Luis Nava en el bajo, conga y voz sonero de cepa que no porque sea mi hermano pero es excelente musico actualmente bajista de la Santa Rumba grupo de musica cubana alla en Tepoztlan del cual ya hable un poco en un blog pasado, Victor Osnaya trompeta conga y voz actualmente maestro de musica y acordeonista de un grupo musico vocal que se hace llamar Los Nuevos Tenientes de Anahuac de el les hablare un poco mas adelante y por ultimo la belleza del grupo Elena Andrade voz hermana de Carlos esta era la formacion original que posteriormente se fue modificando y con esto tambien se acabo el concepto original ya les platicare por que pero esa es otra historia o mas bien otro blog.....

LA MUSICA GUAPACHOSA...
En mi casa siempre se escucho musica de todo tipo desde la musica clasica hasta rock, pero la musica guapachosa siempre tuvo un lugar importante inclusive mas alla de bailarse, se escuchaba y se analizaba, se disfrutaba de una manera especial, y eso se lo debemos a mi abuelo Don Cata, pues se dice que en su juventud era un gran bailarin de Danzon principalmente, pero ademas era un fanatico de los danzones en particular de los de Acerina los cuales conocia de pe a pa y tuvo la fortuna de escuchar a esa danzonera en su mejor momento, pero tambien habia en la casa un disco de aquellos de vinilo del Son Clave de Oro, agrupacion de musicos Mexicanos nacida en Veracruz, con gran influencia cubana de echo una amigo que colecciona discos viejos de pasta de 78 rpm, me comento que el tiene un disco en donde el numero del manisero que esta incluido en este disco del Son Clave de Oro y fue un hitazo en Mexico lo interpreta originalmente un grupo cubano, pero aqui se vendio con la orquesta ya mencionada, otros de los discos que se escuchaban en la vieja consola alla por los 70s y en las fiestas de la familia son: el gran sonero para muchos el primero Beny More, cubano de nacimiento pero afincada casi toda su carrera en Mexico, de los soneros Mexicanos puedo mencionar a Tony Camargo con su exito el año viejo infaltable en las fiestas de todas las epocas, la orquesta de Arturo Nuñez conocido como el caballero antillano, que conto con grandes cantantes entre ellos el mismo Beny quien formo aquel dueto antillano inolvidable con Lalo Montane,como no mencionar otras vertientes importantes dentro de la tradicion ritmica cubana Damaso Perez Prado con su mambo que lo catapulto a la internacionalizacion compitiendo por ser el creador de este forma ritmica tan sabrosa y el gran Enrrique Jorrin ahi si sin discusion del sabroso Cha-cha-cha, los inigualables Lobo y Melon, este ultimo el unico representante de Mexico en lograr grabar con la Fania que dio nombre a lo que despues se conocio como salsa para denominar a los diferentes ritmos latinos ya conocidos de antemano pero que con este disfraz lograron una comercializacion que los llevo a giras mundiales y nos posiciono a los latinos como una alternativa musical que rescataba las raices de cada pueblo llamese Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Panama, Colombia, Republica Dominicana, Peru o Mexico que siempre ha tenido esta influencia en su musica sobre todo en las costas, pero tambien aqui en la cd. de Mexico, a finales de los 70s pego en mi familia la ola de salseros de la FANIA, quizas por estos antecedentes que ya mencione se enraizaron fuertemente en el gusto familiar asi llegaron primeramente los discos de la FANIA en vivo y luego los de Willie Colon con Hector Lavoe primero y despues con Ruben Blades este ultimo el favorito de todos en la casa, junto con el Gran Combo de Puerto Rico, pero ahi le paro porque aunque si los escuchaba aun no me volvia salsero de corazon como despues sucedio.
P.D. A ver si mi amigo Fernando que pertenecio al orfeon y me encontro en la red por mi blog me deja su correo para estar en contacto, yo sigo adelante pero recordar es vivir y quizas puedamos reunirnos para recordar viejos tiempos antes de que se hagan mas viejos, je je je, yo tengo contacto con algunos de los integrantes.

ESTUDIANTINA TIPICA DE CULHUACAN... Asi es el nuevo nombre de la estudiantina que en realidad es la misma agrupacion que surgio hace 30 años como coro de la iglesia de San Juan Evangelista, de 1978 a 1988 fue simplemente el coro de niños de la iglesia, a partir de 1987 la instrumentacion comenzo a cambiar dando mas parecido a una estudiantina por lo que la misma gente nos preguntaba como se llamaba nuestra agrupacion, a partir del año de 1988 tome la direccion de la agrupacion y de manera fortuita se le puso el nombre de estudiantina San Juan, un cliente que nos contrato me hizo el favor de bautizar al grupo con este nombre al regalarnos unas tarjetas que ya venian impresas con este nombre, integrado por estudiantes ajenos a la musica incluyendome a mi pues en ese entonces no sabia que iba a ser musico profesional, tuve que aprender a tocar mandolinas y tricordios asi como contrabajo y percusion ademas de seguir tocando el acordeon y coordinar toda la agrupacion, pero puedo decir que tuve bastante apoyo por parte de todos los que fundamos esa estudiantina, casi sin querer saliamos cada 8 dias a diferentes lugares del D,F y zonas aledañas,asi como visitas a los estados de Guerrero, Hidalgo, Tlaxcala, Puebla,Morelos etc... forme muchas generaciones de tunos como se les conoce a los trovadores de este genero, gradualmente la sonoridad cambio al incluir bandurrias y laudes llegando a su maximo en el año 94, desafortunadamente me falto vision para hacer un testimonio de esta epoca, a partir del 95 en que se fue mi hermano parte importante de la agrupacion vino bajando el nivel creo que de manera comprensible aun asi se mantuvo el grupo con este nombre hasta el 2003, pasaron 15 años desde su fundacion y fue entonces que decidi cortar de tajo el arbol que yo mismo plante no contaba que quedaba una ramita de aquel arbol y esta volvio a crecer asi fue como surgio la Estudiantina Tipica de Culhuacan con nuevos integrantes y nuevos brios asi que este año espero celebrar 30 años del coro y 20 de la estudiantina que por cierto fue la primera en Culhuacan, a raiz del cambio del nombre salieron grupos que aqui mismo se formaron conmigo y que ahora al paso de los años les cuesta reconocer en donde aprendieron lo que saben, asi hay una estudiantina san juan que se hace llamar la original y otra que se hace llamar estudiantina romantica san juan lo cual no me molesta ni me causa pena, al contrario me enorgullece saber que mi trabajo se mantiene por ahi, creo que es normal que se te cuelguen de algo que ha sido exitoso se da en todos lados y a todos los niveles pero yo sigo para adelante con este nuevo nombre,bueno ni tan nuevo pues ya tiene 5 años de existir como tal ya les palaticare acerca de los festejos que espero hacer uno en abril ,el de los 30 años y otro en mayo el de los 20 años, debo aclarar que este grupo no es profesional y para mi ha sido como un hobby el mantenerlo y aun asi ha logrado una trayectoria importante espero seguir enalteciendo la tuneria y sobre todo llevar alegria y musica a las nuevas generaciones.

EL ORFEON...
A finales de 1985 ingrese a la Escuela Nacional Preparatoria de la Universidad Autonoma de Mexico, para continuar mis estudios ahi conoci a una de las personas que marco mi vida de manera decidida, me refiero a la maestra Angelica Ortigoza Mora, por ella soy musico y me ayudo en momentos decisivos de mi vida, pero todo comenzo al momento de decidir una actividad estetica, materia que era obligatoria, habia danza, pintura, grabado y coro,asi que me decidi por esta ultima, recuerdo que al llegar a la audicion la maestra dijo "quitenle su abrigo a esta criatura dejenmelo encuerado", pues si, asi fue mi audicion en plena epoca invernal, que poco conocia a mi maestra y ni siquiera sabia en que me estaba metiendo, cuando me fui a inscribir por primera vez, lo primero que escuche fue unas voces maravillosas como de angeles cantando, y me preguntaba ¿y eso que sera ? era el orfeon ensayando, los ensayos eran diarios, a las 4 de la tarde iniciaban y terminaban a las 10 de la noche y todo ese tiempo la maestra no se movia de ahi, nosotros teniamos que buscar espacio entre clase y clase para asistir, cuando yo ingrese el orfeon tenia ya 2 lps. grabados y se estaba preparando el siguiente, ademas de preparar diversos programas musicales para las distintas presentaciones que se realizaban en todo el Distrito Federal y zonas conurbadas,el orfeon se distingue de un coro porque sus voces no llevan acompañamiento de ningun instrumento armonico que acompañe a las voces, asi son arreglos para 4 voces a capella, la verdad vi pocos orfeones y hasta la fecha conozco pocos grupos que cultiven este genero incluyendo los que se hacen llamar asi mismos orfeones, he escuchado octetos a capella, pero grupos grandes no, pero por si esto fuera poco la maestra preparaba gente que no eran musicos, es decir pocos de los que integrabamos ese orfeon decidimos dedicarnos a la musica la mayoria iba a otras carreras, pero ademas cada 3 años al concluir el bachillerato obligatorio, el orfeon se renovaba con gente nueva y la maestra empezaba de ceros sin perder la calidad de la generacion anterior, yo dure mas de lo normal, pues en lugar de irme a mis clases me quedaba en los ensayos todo el tiempo que podia, asi es que yo estuve del 86 al 92 mas o menos casi 6 años y hubiera seguido pero mi maestra me hizo ver las cosas y me encamino a la Escuela Nacional de Musica a la que ingrese en el año 91, sin embargo siempre que podia me encaminaba a la preparatoria a llenarme de ese balsamo espiritual que era el orfeon, gracias al orfeon conoci a 2 maestros de aquella vieja escuela que ya no hay el primero fue el maestro Ramon Noble toda una personalidad en el ambiente coral que ha dejado escuela y un legado increible de obras y arreglos corales a nivel internacional, el otro maestro que tuve la fortuna de conocer fue el tambien director de orquesta Uberto Zanolli, toda una personalidad de origen italiano refugiado de la segunda guerra mundial en Mexico, con ambos hicimos presentaciones importantes,coros monumentales para cantar obras tan grandes como el Carmina Burana de Carl Orff, el gloria de Vivaldi el aleluya de Haendel etc... y nos llevaron a escenarios tan importantes como el Auditorio Nacional, La Sala Nezahualcoyotl, el Palacio de Bellas Artes de no haber sido por estos maestros yo nunca habria pisado estos escenarios tan prestigiosos, pero todo tiene un ciclo y este tambien se cumplio al fallecer el maestro Zanolli a finales del 94, en 95 murio mi hermano y recuerdo que fui al orfeon en busca de apoyo, que recibi como siempre de mi querida maestra en mi dolor no me di cuenta que ella tambien estaba pasando por una merma en su salud siempre la idealize fuerte y eterna pero eso se acabo el 6 de enero del 96 con ella se acabo el orfeon, hubo intentos por rescatar algo pero solo fueron eso intentos, han pasado 12 años que las ultimas notas del orfeon sonaron pero quedaron las grabaciones, como testimonio de un trabajo irrepetible, dicen algunos compañeros que conocen un poco de mi historia que mi maestra me sigue guiando desde alla donde esta y quizas algun dia pueda conformar un orfeon al estilo de esta gran maestra ANGELICA ORTIGOZA MORA.

AÑO NUEVO VIDA NUEVA...
Asi pensaba yo y creia que todo iba a cambiar de la noche a la mañana, hace ya algun tiempo me di cuenta que todo es un constante continuar, por lo mismo ya me olvide de los propositos que se que no voy a cumplir para ponerme en la realidad de lo que me va pasando dia a dia, no obstante siempre empiezo optimista no solo el nuevo año, sino tambien el nuevo mes, y ya casi logro ponerme en este estado en el dia a dia, creo que eso es lo mas conveniente, asi mismo aunque quisiera olvidarme de lo malo que ha pasado como son las ausencias de seres queridos, o las enfermedades de familiares, he aprendido a vivir con eso y procuro no atormentarme con lo que pudo ser, trato de visualizar lo que puedo hacer en el dia de hoy, pero para llegar a esto he tenido que pasar muchas lecciones de la vida buenas y malas y a veces yo mismo me pongo el pie y caigo donde jure que no volveria a caer, en fin no hay mas que continuar y enfrentar lo que a cada uno nos toca vivir ojala que todo lo malo se aparte de su caminar y si es necesario brincar esos obstaculos hacerlo con confianza y esperanza en que el mañana sera mejor, pues nunca es demasiado tarde para ser feliz....... piensa en mi......